domingo, 27 de mayo de 2012

las acuarelas de Ana Montiel

Ana Montiel
Esta señorita española es uno de los personajes con los que me identifico actualmente, o no tanto que me identifico (ahora me da miedo el compromiso que puede llevar esta palabra detrás) a las que admiro y me gustaría tener una experiencia como la de ella. Es española y vive en Londres, le ha ido muy bien, le ha hecho ilustraciones a Nina Ricci, Carolina Herrera (cosa que me sorprende, tengo una relación de amor y odio con ella) y ha ilustrado varios libros. Si, puede ser súper comercial, pero tiene ese sentir, o yolo siento así, de hacer las cosas sin sentido, de generar imagenes un tanto absurdas y pícaras que no tienen un sentido claro y un tema profundo y súper serio. Es su trabajo personal el que me agrada más, es el hecho de transmitir desentendimiento, inocencia, y buena factura lo que me atrae, y es con lo que me identifico, revisen su trabajo, ella es hermosa (la quiero abrazar y espelucarle la pollina) y su trabajo cautivador y divertido.

anotaciones durante clases


Puede haber creación sin un porqué? Puede existir obra sin una profundidad divina? No sin investigación, no sin conocimiento, pero puede existir yna obra sin gran tema, sin gran, razón.
Siempre me pasa que dibujo no tengo un porqué claro, no tengo una razón, un tema, todo va saliendo en el proceso, o en algunos casos no llegan hasta el final. Pero bueno, no creo que lo que hago es gran cosa, no creo que sea una obra 
que necesariamente lleve ese nombre, de ser una obra. Estoy vacía entonces? No soy humana? No seré nunca una artista? No seré considerada nunca una creadora? por quien, no se. pero nunca me pasará eso por no tener un gran motivo de dibujo.

problemas y depresiones de un domingo por la mañana

Tener ideas, tener algo que decir. 
Llenar
Gritar
Hacer.
Las historias no son necesariamente iguales.

Encontrar que decir, encontrar una razón por la cuál no dormir, tener ese empuje dentro de la panza que te haga mover. 

Es lo más difícil? o es acaso lo más fácil de encontrar? 
Quiero dibujar todo el día, dibujar tonterías cómo las que me gusta dibujar, quiero leer y sentarme a escribir
pero la vida, esta vida que dejo que me controle a ratos, no me deja, o me lo hace todo muy dificil:

coser, para que un proyecto siga en pie
tareas, para.. no sé para que
limpiar, para que mi abuela no me bote de la casa, no aún
comer y dormir, para que mi mamá no entre en pánico y no me interne en un hospital
hacer ejercicio, para que mi autoestima no me deprima más
y dibujar, casi a escondidas, casi con culpa,pensando en que hay muchas otras cosas de hacer...
y otras tantas tonterías que desvían mis días, y me doy cuenta un domingo que no he escrito nada aquí, tarde, un domingo, es tarde. 

viernes, 18 de mayo de 2012

Comenzar... de nuevo

 ¿Qué hicimos con toda la información que les dí la clase pasada?
Me la comí, la tengo en la panza... y en la cabeza, pero no en el blog. 

El Salto Angel en su máximo esplendor frente a nosotros, ¿qué hacemos? 
todos sacamos un paraguas y fuimos cobardes, fuimos ciegos y no... saltamos.
Algo pasa, algo me pasa, y la solución a el miedo de publicar incoherencias no la tengo. Espero hoy mismo, invadir este blog con estas incoherencias, pensamientos absurdos que se me vienen a la cabeza, nombres, links, imágenes, todo lo que se me venga en gana. No para tener un 3%, no para que Yucef pueda dormir, no se para que, para dejar el miedo y la pena tal vez. 
La pena, la vergüenza, me invade, día a día, y dejo de hacer cosas por eso, de hacer cosas como publicar en un blog, que unos cuantos, pocos, leerán. 

Porque recibimos la información que recibimos, porque los profesores nos dicen las cosas que nos dicen, nos dan los conocimientos que nos dan, ¿porque? 
Porque son buenos? Porque nos quieren y temen por nuestro futuro? Porque les pagan y ese es su trabajo? Yo creo que es para ayudarnos a ver la luz al final del túnel, ellos ya la vieron quizá, ellos la tienen. 

Exteriorizar la información en experiencias visuales concretas, conocer, tomar referentes, producir, ese es el objetivo de toda la lluvia de nombres y términos. Cosas que desconocemos, para poder conocerlos. 

eran otros tiempos y Soto tocaba Guitarra

Una lluvia de nombres, de cosas que se, que no se...
this, its the random time... (at class):

con que venezolano me identifique?
otra puñalada a mi patriotismo, el primer nombre que se me viene a la cabeza es, sin tener una razón, Luisa Cáceres de Arismendi. Luego lo pienso, y me digo, pero si nunca he vivido en cautiverio, nunca me he casado, a los 15 estaba aún jugando muñecas y pintando paredes, no he vivido en ninguna cárcel, al menos no física. 

La vida de estos ilustres venezolanos es tan... ilustre, yo no tengo nada de eso, y no se si llegue a tenerlo, entonces, cómo me puedo identificar con alguno de ellos? 

el futuro que añoramos

el arte digital es un tema exótico

premio nobel de la paz, tres mujeres

arb spring

saltemos este problema cultural


zoologio_short.mov
mayami nuestra

diseño gráfico nuestro, propio

RUIDO BLANCO nuestro pensamiento universal, como la canción de Soda. 

Pablo Helguera 

he ABC's of DADA 

hacer por hacer

DADA 1916: mov artístico consagrado, contemporaneidad siglo XX, oficialmente 1916, provacación, anti arte, oposición al arte, una tradición que se oponía a la tradición. cuestionamiento de que es arte, de que es la poesía, Duchamp  (la fuente 1917), la primera guerra mundial.  1914-1918, hizo que cayera el imperio aleman, ruso, otros 2. 4 imperios por una bala. 


 carlos Raul Villanueva

los imbeceles o profesores se pueden interesar, 

Jean Arp


Marcel Duchamp, R Mutt, la obra más emblemática del siglo XX, el objeto de arte deja de ser un objeto sacro, se comnvierte en un objeto mundano. El artista más influyente del siglo XX. Museo reina sofia. FRANCIS PICABIA, poeta tipografo, 1909-1911 cubista. 
1913- fracis, viaja a NY, para ir a Cuba, coincide con la exposición internacial de arte moderno, celebrada en un cuartel militar. Feria Internacional de Arte en NY. 
sin la legitimación del dada no sabríamos lo que fuera el dada, ni mucha gente más, no estariamos acá, no existiria el arte digital. como un hecho, de validación" cambia el curso de la historia del arte. los hermanos duchamp. 

Alfred Stieglitz


surrealismo 1917
manifiesto surrelista 1924

Guillaume Apollinaire

Les Mamelles de Tirésias 
automatismo cívico o cínico  

Alfred Jarry

Conde de Lautréamont

Sigmund Freud

Arthur Rimbaud

Hieronymus Bosch

Earthly Delights

museo del prado
"Plush safe he think.. SAMO 
SAMO as an escape clause 

COMO NO SABEN QUIEN ES BASQUIAT!!!!!???
REMEDIOS VARO
SURREALISMO POP
los disidentes
Alejandro Otero  (buscar sobre cada uno de los artistas)
Abstraccionismo Geometrico
El techo de la Ballena, movimiento. 

Carlos Contramaestre
adriano gonzalez leon
revista actual 
Salvador Garmendia 

PAIS PORTATIL
edificio mariano Picon Salas en Humanidades 
Salon Pirelli de Jovenes Artistas. (biblioteca)

Juan Calzadilla

carlos Gómez de Llerena 

Carlos Raúl Villanueva

Carlos Gomez Llenera 
Muntadas 
Bill Viola 
Claudio Perna
Rolando Peña 
Diego Barboza
Rafael Cadenas 
Carlos Zerpa
Mario Abreu

domingo, 13 de mayo de 2012

It's a piece of junk

Mis compañeros de clases tienen una concepción bastante absurda de lo que debe ser nuestro futuro al graduarnos cómo diseñadores gráficos.
Ellos no esperan salir siendo buenos diseñadores gráficos, no esperan salir a solucionar problemas gráficos, no esperan salir a comunicar efectivamente algún tema, no, ellos esperan salir y encontrar clientes que no les importe que tan bien está un trabajo, sino que paguen, y que paguen bien, porque seré profesional y eso me da  permiso de cobrar lo que me de la gana.

Cruzo siempre el pasillo que en mi facultad divide a "los de arte" y "los de diseño", mis amigos están en ese otro pasillo, y, al salir de mis clases, parte de mi esperanza y ganas de liberación también están en ese pasillo. Subo las escaleras esperando encontrar respuestas, encontrar fórmulas para que, con un lápiz en la mano, mis penas salgan y compongan.. algo, lo que sea. 
Pero tampoco es así, y lo sabemos. He logrado ver materias de arte, y por suerte he logrado entender un poco cómo funciona el arte dentro de mi, también he logrado ver los mismos problemas que vivo en mi pasillo, veo que los alumnos no solo esperan ser artistas consagrados al recibir su título, sino que muchos de ellos ya piensan que lo son, y lo dicen con la cara seria, la voz imponente: mi trabajo trata de....
Nuestra educación no cuesta 200.000 dólares, entre papeleo pre y post educación puede costar unos 500bsf, si contamos los materiales utilizados la cuenta puede subir un poco más, pero nunca llega a ser 200.000 dólares, nunca. Tal vez el pagar una suma tan alta de dinero te garantiza obtener excelentes resultados y por supuesto tener un futuro maravilloso que te ayude a recuperar esa majestuosa inversión, pero tampoco pasa.
Luis Camnitzer lo explica de una manera bastante sencilla y compleja al mismo tiempo, en el texto se exponen muchísimas analogías, muchísimos argumentos que resumen el problema de la educación de arte.

La educación no es solo trabajo de quien la imparte, no es solo responsabilidad del profesor, es de quien la recibe, es una comunidad y a nadie le gusta asumir las culpas. Es culpa del gobierno que la educación esté como está, ¿es acaso culpa del gobierno que pienses de la manera que piensas también?. 
Nunca he logrado entender eso, por lo tanto nunca tengo respuesta a esa pregunta. 
Enseñar arte debe ser complejo, admiro a aquellos 3 o 4 profesores que me dieron en algún punto de mi carrera conceptos y medidas efectivas para tener una aproximación a todo este embrollo. A los otros los olvidaré, junto con sus guías y sus opiniones copiadas de internet. 

Luis plantea una fórmula pequeña que para él es la manera de impartir no solo herramientas, como lo hacen comúnmente en los salones de clases, sino propósitos y soluciones para el arte.
1- plantear una problema creativo e interesante
2- resolver el problema lo mejor posible
3- empacar la solución en la manera más apropiada para expresar y comunicarla.

1+2+3= éxito artístico, ¿no?
"La tarea del artista es la de crear una estrategia para administrar esas evocaciones"

Habla de que la enseñanza debe ser subversiva, y no lo es, debe transformar, resolver, destruir, y no lo hace. Pero nosotros tampoco lo promovemos de esa manera. 

Termino siempre, ante estos temas, diciendo que no entiendo, nunca entenderé esto. No entiendo que es el arte, nunca con las palabras que la explican. Yo siento algo, siento algo cuando dibujo, pero no se que es y no se para que sirve. 
Les dejo mis notas, y la convicción de que todo esto sigue rondando en mi cabeza.




sábado, 12 de mayo de 2012

La clase de ayer fue muy extraña.
El calor nunca ayuda.
Enterarme que no sabía la hora de entrada, tampoco ayuda.
Pero muchas cosas ayudaron, no crean que no.

Salí con una depresión rara, mitad tristeza y mitad esperanza. Tristeza porque creo que de haber visitado esta materia en 4to semestre sé que mi recorrido por la facultad y sus paredes de hospital hubiese sido muy diferente. Pero no, estoy aprendiendo nuevas maneras de ver las cosas ahorita, en mi último semestre, si bien creo no haber sacado el suficiente provecho a los 7 semestres aquí, creo que todo esto está llegando en un momento crucial, en mi vida, y en mi carrera. Me da esperanza saber que dentro de poco estaré buscando un camino en el mundo (no solo físicamente)  para existir, para estudiar más, para recuperar y buscar nuevas oportunidades, miedo me da, obviamente, pero es ese miedo esperanzador que sé alguno de ustedes ha sentido.
Como el cambio de piel de una culebra, algo así me pasa, en el sentido metafórico claramente.

Ahora quiero dibujar más, quiero diseñar más, quiero enamorarme de Ilustrator para hacer cosas divertidas con él, quiero que la pereza mental que poco a poco obstruyó mis ganas se vaya de una vez por todas.

Mi mamá dice que no puedo hacer más cosas de las que hago, que no puedo dejar de dormir, que la gastritis, que las rodillas, pero no puedo hacerle caso omiso a estas ganas de ser productiva, no de nuevo.

Lo que resta de este día y de mañana me sentaré a buscar detenidamente cada nombre que anoté la clase pasada, me sentaré a analizar mis anotaciones, para poder darles unas cuantas entradas más. Ahora, tan solo les digo que... no se aún que decir.

domingo, 6 de mayo de 2012

los odios gratuitos

Esta es mi primera entrada oficial en el blog, tras mi primera clase en la materia.
Aparecí en el salón de clases una semana después, había inscrito una optativa diferente y decidí cambiarme, con un poco de temor, lo admito, no he tenido las mejores experiencias en el campo digital y mucho menos en ese salón, ese salón de lleno de computadoras poco eficientes y un calor extenuante donde recibí escasos conocimientos sobre el uso de los programas básicos y esenciales en mi carrera (diseño gráfico).
A pesar de todo los malos recuerdos me armé de valor y me dije: tal vez esta sea una nueva oportunidad para reconciliarme con las computadoras poco eficientes y el salón caluroso, espero así lo sea.

Creo que el texto de Vargas en la Historia lo leí en el momento oportuno, justo después de ver el vídeo del cuál todos están comentando, ayer fue un día curioso, y sentí un patriotismo y un amor a Venezuela que pensé había perdido hace algunos años, cuando los pensamientos positivos para el país se vieron una y otra vez defraudados.
Caracas, ciudad de despedida me pareció una muestra muy entretenida (no paré de reír los 17min) y al mismo tiempo trágica de la realidad venezolana, sé que no son ellos los únicos jóvenes que piensan de esa manera, y me da temor pensar en el futuro de este país.

Vargas por otro lado me da una cachetada y me dice lo importante que es luchar por un objetivo, una lucha de mentes más no de armas. Ese texto debería ser leído por cada una de las personas en este país, sobre todo a los niños del Este del Este.
No es una cuestión de política, es una cuestión de moral, de saber, de educar, un país avanza con conocimientos, no con guerra, no con odios, y el problema radica en que durante años y años este país ha sido dirigido por personas sin nada de esto, por personas con ganas de poder, ganas de matar y se mejores entre los mejores, ser más ricos que cualquiera.
Este país vive un mal estructurado cuadro social, este país vive una pereza mental, este país vive una depresión increíble, este es el país que conozco desde que tengo uso de razón. Este país donde miles de personas admiran a un solo líder, no a sus valores morales (si tiene algunos), no a sus principios sociales, lo admiran, lo aman a él y solo a él, y él tiene guerra y odio en la cabeza.

Yo me iría demasiado, me iría a estudiar lo que aquí no puedo estudiar, me iría a conocer a las personas que  aquí no voy a conocer, me iría a ver los lugares que aquí no llegaría a ver, me iría porque quiero conocer cosas nuevas porque quiero aprender y crecer, pero quiero volver, esta es mi casa, este es mi hogar, y en ningún lugar me sentiré como me siento aquí.
He vivido una realidad diferente a la de los chicos del vídeo, no creo que ellos vean a su mama sufriendo por estirar y rendir un sueldo de profesora mal pagada para comprar un mercado, no han tenido que sacar agua de sus casas porque las lluvias inundan y sobrepasan el nivel de las alcantarillas. Es evidente que nuestras realidades son completamente diferentes por lo tanto, las razones para irse demasiado son diferentes.

El texto de Vargas es una lección completamente a.temporal, una lección de trabajo, de voluntad, de patriotismo y de amor por tu hogar. Está escrito ciertamente para herir nuestras conciencias, para hacernos reflexionar.